1.即使是天体规律一如既往的旋转，看似永恒，却也会被“突然打断”，何况只是人世间的和谐；2.黑暗中的光，行走，或许孤单，或许愤怒；3.好几个镜头实在太美，沉浸其中，配乐是凄美的忧伤。

可谓是人物调度以及黑白摄影的典范。第一场戏就通过身体形成某种戏剧式的叙事模式，将普通的酒馆大厅转变为戏剧舞台，无声源钢琴曲的出现，更增添了一层不真实感，铺垫了之后的故事将远比现实荒谬。镜头很少，前半部分更多的是室内-室外-室内-室外这种模式进行操作，凡是室外的街道，都会出现强烈的明暗对比和黑色电影的氛围，注重于纵深调度，且人物或车会处于移动的过程，仿佛在宣告将从这一幕走向下一幕。到了室内便是各种空间的转换或在一个固定镜头之内通过声音的铺垫增强画面的感染力，后半段总会利用相同的音轨去承接两个镜头的转换，或是通过交响乐，亦或是通过同声传译。可以把鲸鱼解读为见证者，用客观的眼光看待整个城镇的暴动，又更像是某个标志性的符号，它是外来的，对于市民来说完全陌生的概念，黑暗中看美妙无比，阳光之下又千疮百孔。

2020/3/12私人影史前十，一个眼睛里能看到星辰大海的艺术家是不愿意也不会去真正的参与到政治之中的。他能看到造物主的伟大，有着一种属于自我本真的触感，而忽视那些人为创造的“猎奇”，他演绎了全世界最伟大的孤独。因为他知道，战争不是战争，而鲸鱼也不是鲸鱼。

不急不缓的长镜头，张弛有度的节奏，并不晦涩的隐喻。

黑白的影响，慢慢的长镜头却能给人如此大的震撼力。电影的力量太伟大了。这部电影是一部关于暴力的电影，它告诉我们社会的本质就是暴力，社会起源于暴力，终结于暴力，人们在社会中也用暴力解决一切问题。认真的用两个小时看这部电影，胜过你们愚蠢的人们麻木的生存两年。向贝拉·塔尔致敬！