不止是一个好采访，更是一部好电影，或者李维特与达内的对话绘制了电影的蓝图，而德尼则为这些真挚的情感创造了更大的回响：在日间我们嬉笑地谈论往事，在夜晚则回到所有那些忧愁，李维特像他的电影一样智慧，充满秘密，却又总是会露出不合时宜的天真微笑，与巴黎的街道一同从此刻到日出；很遗憾直到今天还是没有什么人看过玛佐的《厚牛皮》。

腼腆内敛的表情谦逊的语气激烈但略显笨拙的手势（不同于福柯的激情与气势）激进尖锐的思想在里维特这里得到统一，看似不和谐却在私人的主观体验里得到确认

克莱尔丹尼斯拍手册对里维特的采访，场景和角度时时让我想起《巴黎属于我们》的日与夜，相当高水准的访谈，提问质量非常高，里维特也是边思索边回答。真是沉浸在电影中的人。谈及新浪潮肇端的情况，印象派、放映会、影评人、胶片价钱，很涨姿势。《疯狂的爱》片段非常好看。

#ICA 长评-挖掘电影雕像。质感更像是一部大师班的录制影像。感觉可以分为日谈与夜谈。日谈以让福特里耶的画展开始，也以此讲述了大量导演和艺术家对于塔的不同影响，提及了新浪潮的诸位及对于新浪潮的看法，他更倾向于从艺术中寻找答案同时类比了雷诺阿的话，“有了颜料，我们才得以出门去自然中创作”，相信电影属于作者，而电影本身是一种书写。他始终坚信电影是时间的艺术，并不是在时间中，而是关于时间的艺术，如果时间改变了，整个电音的表达久不用了，他将不会完整，而且永远也回不到那一刻，应该看到的是那注定的消逝而不是定格的瞬间。夜谈似乎是串联起他的很多作品一起讨论，创作的方面他有说在创作过程中他没有完全的掌控，更像是逻辑源于电影自身，并不能随心所欲地操控，他比喻电影本身就在那里，他只是去挖掘出被埋藏的部分。

好喜欢听里维特讲话，有点知道为什么他的电影都是女主角了